Comment une chanson entre-t-elle dans un stade et comment devient-elle un tube ? Comment est-elle chantée, transformée, rejetée ou adoptée ? Gilbert Azoulay, modérateur, speaker officiel de l’Euro Brieux Férot, journaliste à So Foot Emilie Gassin, auteure-compositrice-interprète, ex-joueuse au PSG Pierre-Etienne Minonzio, auteur du Petit Manuel Musical du Football Claude Lemesle, auteur, Président d’honneur de la Sacem Smacks, ultra Populaire Sud de Nice Yann Stefani, auteur-compositeur-interprète du groupe Skip The Use Jean-Christophe Thiefine, directeur d’Artisan(s)...
Le Révizor ou l’inspecteur du gouvernement TEXTE NICOLAS GOGOL ADAPTATION ET MISE EN SCÈNE PAULA GIUSTI COMPAGNIE TODA VIA TEATRO Tout commence par un quiproquo… Lorsqu’une lettre arrive au gouverneur pour lui annoncer l’arrivée d’un inspecteur du gouvernement, la paranoïa et la mauvaise conscience se répandent Dans une mise en scène rythmée et stylisée, Paula Giusti mêle habilement jeu et manipulation de marionnette.immédiatement auprès des autorités de cette petite ville de province russe. Quand deux commerçants découvrent dans une auberge un jeune voyageur fauché dénommé Khlestakov, la peur qui attise vite la bêtise fait de lui ce redouté « Révizor »… Au-delà de dénoncer la corruption de la hiérarchie politique et sociale, cette comédie grinçante est surtout une satire de la mauvaise conscience et de la médiocrité humaine. La mise en scène rythmée de Paula Giusti mêle comédiens grimés (faux nez et perruques extravagantes) et marionnette (le personnage de Khlestakov est une marionnette de taille humaine). La joyeuse troupe nous offre un nouveau regard sur cette oeuvre majeure de Gogol dans laquelle on rit des situations absurdes et de la bêtise des personnages autant que l’on est effrayé par ce qu’ils disent de la nature humaine. « Paula Giusti signe une mise en scène soignée du texte de Gogol, pleine de trouvailles, des tableaux en ombres chinoises aux didascalies qui s’écrivent comme sur une page de roman, au son d’une musique originale ». LE FIGARO.FR « Mise en scène par Paula Giusti, sur le double mode du théâtre d’acteurs et de la marionnette, cette comédie grinçante, un rien amère, devient un cauchemar aussi jubilatoire qu’effrayant. » LA CROIX intégrale...
DEUXIÈME ÉPOQUE : DE 1515 AU ROI-SOLEIL DE MAXIME D’ABOVILLE D’APRÈS DUMAS, MICHELET, HUGO, SAINT-SIMON MISE EN SCÈNE ET INTERPRÉTATION MAXIME D’ABOVILLE J’ai imaginé de faire une leçon d’histoire avec l’idée, plutôt que d’écrire moi-même – ou d’improviser – un cours qui aurait manqué d’envergure et de souffle, de composer cette leçon à partir d’extraits de grandes œuvres de notre littérature historique. Pour faire vivre sur scène cette épopée, qui tient plus du grand récit mythologique que du cours d’histoire scientifique, je me suis amusé à tenir le rôle de l’instituteur d’autrefois, avec sa blouse grise et sa grande carte de France, comme on en voyait jadis dans toutes les salles de classe. Maxime D’ABOVILLE Pour cette deuxième Leçon d’histoire de France, Maxime d’Aboville fait revivre les plus belles pages d’œuvres mythiques de notre littérature, comme Les Trois Mousquetaires ou les Mémoires de Saint-Simon, à la manière d’un palpitant récit d’aventures ou d’une savoureuse chronique de mœurs. De la très célèbre victoire de François Ier à Marignan qui consacre la suprématie du royaume de France, à la mort de Louis XIV sonnant le glas de la monarchie absolue, en passant par les guerres de Religion, cette nouvelle leçon revisite les riches heures de ces deux siècles de tragédies et de...
bande-annonce Après avoir exploré les relations entre le monde de la finance et la sphère politique avec D’un retournement l’autre, la compagnie Ultima Chamada interroge le milieu des grandes entreprises et le rapport au travail dans une société de chômage de masse. intégrale 4...
Jukebox Motel est un roman écrit par Tom Graffin, paru en mars 2016 aux Editions JC Lattès. Il a composé avec Lewis Evans une bande originale soutenue par la Sacem. Résumé du livre À travers le voyage d’un paysan déraciné en quête d’identité, Jukebox Motel offre une page arrachée aux années 60. Automne 1967 – Dans un bar de Los Angeles, Johnny Cash livre ses états d’âme à un inconnu. Le chanteur, pourtant au sommet de sa gloire, dit ne plus se reconnaître et rêver d’un endroit tranquille où il pourrait oublier « tout ce cirque ». En face, l’inconnu se nomme Thomas James Shapper. Shaper est un peintre underground qui vient de faire fortune, et voit dans sa rencontre avec Cash le signe qu’il attendait. Comme lui, il sent que le monde bascule dans un vaste cirque. Alors autant se mettre immédiatement en quête de ce « diable d’endroit » que le chanteur semble lui commander. Peut-être pourra-t-il y retrouver lui aussi l’homme qu’il était. La musique du Jukebox Motel Une bande originale de titres acoustiques composés par l’auteur et Lewis Evans dans l’atmosphère de Jukebox Motel sera disponible sur Jukeboxmotel.fr et sur toutes les plateformes de...
Le premier livre au monde à retracer l’histoire de la musique électronique à travers les portraits de ses inventeurs. Laurent de Wilde déroule le fil de l’Histoire dans un rythme endiablé et palpitant, et une langue aussi limpide qu’hilarante qui permettra aux plus néophytes de percer les mystères de cette musique du futur. Qui a pu être assez fou pour avoir eu, un jour, l’idée de faire de la musique avec de l’électricité ? Et comment est-ce possible d’ailleurs ? Qui se cache derrière ces instruments loufoques, ancêtres des pianos numériques actuels, ces immenses orgues criblés de fils électriques ou ces claviers surréalistes aux notes futuristes, dont les noms insensés – télégraphe harmonique, théâtrophone, Telharmonium, Audion Piano, Ondes Musicales, Orgue B3, Clavivox ou Polymoog – disent déjà la folie ? Des amoureux du son, très certainement, mais surtout d’immenses inventeurs. Ils s’appellent Edison, Cahill, Martenot, Mathews, Moog ou encore Zinovieff et Kakehashi, ils sont américains, anglais, français, russes ou japonais, et ils ont en commun un esprit insatiablement curieux et créatif, un amour des circuits électriques et des notes harmoniques, et une vision révolutionnaire de la musique. Successivement, ensemble et parfois en s’opposant, ils vont changer le visage du son en nous faisant passer, en près d’un siècle et demi, du piano acoustique aux bijoux technologiques d’aujourd’hui. De 1870 à nos jours et du premier microphone au dernier synthétiseur, Laurent de Wilde nous emporte dans la formidable épopée du son en retraçant les incroyables destins de ces magiciens. A travers cette galerie de portraits truculents (les inventeurs ont une légère tendance à divorcer et vivre selon des règles étranges),...
Du 6 au 20 décembre 2015, La Villette invitait toute la culture hip-hop à investir la Grande halle, Freestyle ! http://lavillette.com/evenement/free-… Interview des programmatrices et impressions du public lors du dernier week-end...
Une évocation toute en délicatesse et légèreté qui transfigure la dureté de la vie de cette grande artiste à la voix noire au parfum de gardénia. La chanteuse Billie Holiday est confrontée sa vie durant aux violences sociales, aux préjugés raciaux mais aussi sexistes. La reconnaissance de son talent ne parviendra pas à effacer la détresse initiale, ni à sauver Billie de la déchéance. Nourri des faits et fables tirés des mémoires de Billie, le spectacle Neige Noire ne chante que la « note bleue », celle de la vie : « Parler de la douceur, drôle de pari pour moi, dont la vie est jonchée de crevasses ». Dans cette partition biographique, scènes et récits – tantôt réels, tantôt fictifs – sont entrelacés avec les airs, les chants, repris du répertoire de Billie Holiday. texte et mise en scène Christine Pouquet avec Samantha Lavital et Rémi Cotta scénographie Cécilia Delestre lumières Jean-René Trévilly son Christophe Sechet production Acte 2 en accord avec la Compagnie Maroulotte avec le soutien du Fonds SACD Théâtre au Théâtre Lucernaire à partir au 21 octobre...
Du 6 au 20 décembre 2015, La Villette convie toute la culture hip-hop pour investir la Grande halle, Freestyle ! http://lavillette.com/evenement/free-… Au menu : Workshops all style, shows, jam, DJ sets, skatepark, Battle Take Over, Roller party, street market, voguing, et, pour la première fois à Paris, la finale du BMX – Virgin Mobile Fise X...
La Peste incarnée par un jeune opportuniste accompagné de sa secrétaire, surgit dans un pays où rien ne bouge. Elle prend le pouvoir et met en place un régime totalitaire. Mais elle se trouve rapidement confrontée à une résistance insolente, celle d’un homme, seul, révolté. Camus écrit ici une farce satirique, sorte de tragédie-bouffe, qui n’est pas sans rappeler les frasques de l’Ubu roi de Jarry. Le ton burlesque étonne chez l’écrivain plus familier du genre sérieux et du « souci du réel ». Sous le visage de l’homme de raison apparaît ici celui de l’homme de théâtre aux élans romantiques et farcesques, resté fidèle à ses premières amours pour le théâtre. D’ALBERT CAMUS Mise en scène de Charlotte Rondelez Charlotte Rondelez, d’un geste décidé, taille dans le vif du texte et transpose le jeu avec une audace que ne renieraient pas les auteurs (…) C’est mené tambour battant, avec franchise et finesse devant un public qui écoute attentivement cette méditation à haute combustion. » Le Figaro, Armelle...
Issues du Mouvement moderne, les villes de La Grande Motte (1974), Brasília (1960) et Chandigarh (1953) se caractérisent chacune par des architectures assez distinctes. Ces trois œuvres du patrimoine contemporain nous interpellent sur la place de l’homme dans la cité et la promesse d’une utopie. Lumière, espaces consacrés, liberté de mouvement permettent une disponibilité, pour rêver, être habité. – See more at: http://www.urbanutopias.globevision.org/#sthash.JJez3oN8.dpuf L’interaction entre les photographies de Stéphane Herbert et la poésie de Carole Lenfant invite à une promenade urbaine ponctuée par les jeux d’ombre et la densité des couleurs. Accord architectural, temporalité des corps, le voyage commence autour des pyramides de Jean Balladur, passe par les coupoles d’Oscar Niemeyer puis se termine sur l’esplanade du Capitole de Le Corbusier. Des plages de la Méditerranée à la nouvelle civilisation qu’est le Brésil jusqu’à l’Inde immémoriale : invitation à méditer sur trois villes anticonformistes et oniriques, trois villes ouvertes et universelles. – See more at:...
Arnaud Baudrillard juge ses parents trop cools. Ils ne pensent qu’à faire la fête et s’amuser avec leurs copains. Lui rêve de devenir expert-comptable. Alors, il s’évade pour les vacances à Juan-Les-Pins, chez son ami Serge Sitbon, afin d’y trouver une vraie famille. Mais les parents de Serge ont perdu, eux aussi, les rituels et les règles dont rêve leur fils, qui projette de partir vivre en Israël et devenir rabbin. Les deux ados découvrent brusquement que leurs parents sont de grands enfants, auxquels il faut encore tout apprendre. A partir du 18 septembre 2015 – du mardi au samedi 20h30, matinée 16h le samedi De : Renaud Meyer Mise en scène : Renaud Meyer Avec : Gladys Cohen, Guilhem Pellegrin, José Paul, Loic Renard, Marie Montoya, Rudy Milstein Musique : Xavier Bornens Décors : Antoine Fontaine et Audrey Vuong Lumières : Hervé...
Quand sa meilleure amie lui propose de l’accompagner tous frais payés sur une île grecque, Solange décide de tout plaquer. Elle quitte son mari et les servitudes familiales, fait ses bagages et fonce vers le soleil. Sur la table de la cuisine, juste un petit mot : « Partie en Grèce, je reviens dans quinze jours ». Partie en Grèce de Willy RUSSELL avec Valérie MAIRESSE Adaptation Catherine MARCANGELI Mise en scène Marie-Pascale OSTERRIETH Décors Pierre-François LIMBOSCH Costumes Charlotte DAVID Musique Jacques DAVIDOVICI Lumières Laurent...
Ils s’appellent Laheu et Blason. Ils habitent deux maisons jumelles, ce dernier avec sa fille, l’autre avec son fils. Les deux maisons ont une terrasse commune. Un lien de voisinage, quand ça s’y met, on ne fait pas plus fort ; comme attache, c’est plus fort que le mariage, que l’amitié ou l’amour-passion ; et puis c’est autre chose. Il semble que rien ne puisse leur arriver, tellement ils sont bien calés dans leur microcosme, tous les quatre. Et puis il leur en arrive des masses. Le monde extérieur leur tombe dessus. C’est un tourbillon, une tempête qui dévaste, arrache tout, qui dresse les deux bonshommes l’un contre l’autre dans un égarement sans nom ; Alice et Ulysse, leurs enfants, on pourrait dire qu’ils s’accrochent, comme à un bout d’épave : s’engloutiront-ils ? Et puis, qui aurait pu le prévoir ? Le microcosme se recompose, le lien de voisinage se reforme, décidément il y a là quelque chose qui est plus fort que tout. Il suffit de dire ça et voilà qu’une nouvelle tornade… mais les choses cette fois tournent autrement. Michel Vinaver de Michel VINAVER – Mise en scène Marc PAQUIEN A PARTIR DU 4 SEPTEMBRE 2015 – Du mardi au samedi 21h, dimanche 15h Avec Lionel ABELANSKI – Alice BERGER – Patrick CATALIFO – Loïc MOBIHAN Décors Gérard DIDIER & Ophélie METTAIS-CARTIER Lumières Pierre GAILLARDOT Costumes Claire RISTERUCCI Son Xavier JACQUOT Assistant à la mise en scène Antony COCHIN Durée 1h30 environ Production Théâtre de Poche-Montparnasse – Réalisation du décor les ateliers...
D’après le roman d’Amélie Nothomb, adaptation théâtrale de Gérald Aubert – Mise en scène de Pierre Santini – Avec Charlotte Adrien, Xavier de Guillebon et Pierre Santini. Décors de Claude Plet, costumes de Catherine Gorne. Une coproduction Michel Boucau et Pierre Santini. Teaser 1’30 » Inspiré librement du célèbre conte populaire, Barbe bleue nous conduit dans le temps présent chez Elemirio Nibal y Milcar dans le 7e arrondissement de Paris. Cet aristocrate espagnol loue une chambre à des jeunes femmes qui on tendance à disparaître. La dernière en date, Saturnine, résistera t-elle au charme de l’ogre ? Ce dernier résistera t-il à la subtile et charmeuse intelligente de Saturnine ? Représentations au festival d’Avignon 2015 au Théâtre des Carmes – Benedetto du 4 au 26 juillet 2015 à 8h. BApro...
BAweb 2’41 » Jacques, ancien restaurateur à la retraite et sans grandes ressources, habite seul dans la maison provençale de sa filleule Léa. Quand elle vient lui rendre visite le temps d’un weekend, l’ambiance est au beau fixe… mais pas pour longtemps ! En réalité, Léa est venue pour annoncer son mariage imminent et son projet d’achat d’un restaurant avec Fahed, un jeune cuisinier d’origine libanaise. Or ce projet ne verra le jour que si Léa vend sa maison… celle où vit Jacques. Entre éclats de rires et coups de gueule, Jean-Claude Dreyfus, Julia Duchaussoy et Frédéric Quiring s’étreignent et se déchirent au fil de cette comédie douce-amère. Teaser 1’30 » Un décor unique, des thèmes actuels et universels, des personnages passionnés à l’aube d’une vie nouvelle… Le temps d’un week-end, les trois protagonistes dotés d’un humour salé, ne mâcheront pas leurs mots et n’hésiteront pas à s’affronter avec pertinence et drôlerie. Mais c’est avant tout l’amour qui va se décliner le temps de ce week-end. J’ai le désir d’élaborer une « cuisine émotionnelle », gourmande, vive, précise et poétique tout en soignant la complexité des rapports entre les personnages. Faire vivre ce trio haut en couleurs, qui saura se réunir harmonieusement à l’abri des oliviers… BApro...
Après son important succès pendant 5 mois au théâtre Montparnasse, le spectacle mis en scène par Christophe Lidon part sur les routes de France avec Yves Pignot dans le rôle de Claude Monet qui rejoint Claude Brasseur toujours aussi brillant en Clémenceau Au soir de leur vie et de leur longue amitié, Clémenceau, géant de la politique, et Claude Monet, géant des arts, vont s’opposer avec force. Comment, lorsqu’on est un homme d’action comme Clémenceau, supporter que son célèbre ami ne tienne pas sa promesse et perde ses moyens d’homme et d’artiste ? La petite maison de Clémenceau au bord de l’Atlantique devient le cadre d’un conflit bien plus complexe que son motif originel et restitue l’humanité profonde et la sensibilité de ces deux hommes exceptionnels. Texte, mise en scène et interprétation se mettent au service de l’émotion qui jaillit face à cette évocation de l’amitié, de l’honneur, du sens de la vie, de la vieillesse et… de l’amour. de Philippe Madral mise en scène Christophe Lidon avec Claude Brasseur, Yves Pignot, Sophie Broustal, Marie-Christine Danède BApro 7′ (Bande-annonce à l’attention des programmateurs, tourneurs, diffuseurs…Mise en avant des qualités du spectacle et des intentions de l’équipe artistique tout en restant fidèle à l’émotion des spectateurs) intégrale du spectacle pour archive et/ou pour les nouvelles équipes technique / artistique intégrale des interviews de Christophe Lidon, Claude Brasseur et Yves...
(BAweb 1’30 ») — Pour la 2ème année consécutive, le Cirque-Théâtre d’Elbeuf nous confie sa présentation de saison à partid’images fournies par les compagnies ou producteurs des spectacles… Ni une, ni deux, on s’y colle avec un certain plaisir… Ce ne sont pas nos images mais elles plus belles chaque année… La profession s’améliore 😉 Au programme, 21 spectacles : Une fanfare-cirque joyeuse et festive Un opéra-cirque à l’Opéra de Rouen Le retour du Nouveau cirque du Vietnam Le champion du monde de magie, Yann Frisch, dans son solo de clown Les clowns russes du Teatr Semianyki Une soirée de magie mentale avec dégustation culinaire Après Pixel, la nouvelle création danse / arts numériques de la Cie Adrien M / Claire B Une programmation jeune public burlesque et poétique Billetterie abonnés ouverte du 17 juin au 17 juillet puis à partir du 18 août BApro 7’04 » — Teaser Cinéma 15″...
Pour la 9ème fois, la SACEM nous confie le tournage d’un ENTRETIEN CROISÉ. Après Julien Clerc et Alex Beaupain en début d’année, C’est le duo Fréro Delavega et Thierry Decara qui se confient au micro de Jean-Pierre Pasqualini. Quel projet les a réunis ? Comment ont-ils collaboré ensemble ? Leur premier concert ? Toutes les réponses sur sacem.fr, Platine Magazine, lexpress.fr et bientôt sur Melody TV QUESTIONS À FRÉRO DELAVEGA QUESTIONS À THIERRY DECARA INTERVIEW FRÉRO DELAVEGA INTERVIEW THIERRY DECARA ENTRETIEN CROISÉ FRÉRO DELAVEGA : THIERRY...
Extraits de spectacles et interview d’artistes pour le Villette Street Festival du 4 au 17 mai à La Villette : http://lavillette.com/evenement/ville… Anne Nguyen – Autarcie (….) Valentine Nagata-Ramos et Magali Duclos Danseuses, interprètes Black Sheep – Iskio Johanna Faye et Saïdo Darwin Chorégraphes, interprètes Favela compagnie – La Table Georg Cordeiro alias Ghel Nikaido / Chorégraphe Leila Ka / co-choregraphe Du 7 au 9 mai, le Villette Street festival accueille la crème de la danse hip-hop au Golden Stage Extraits du show, interviews de Enfants Prodiges et Massive Monkees et réactions du public Les 9 et 10 mai, le Villette Street Festival était dédié au mouvement krump Extraits de show et interviews du collectif Madrootz et de Tight Eyez de Street...
BAcréa à partir d’une lecture et d’interviews pour soutien recherche de co-producteurs et de programmateurs province. Par l’auteur de « VENISE SOUS LA...
Conversation entre Caroline Challan Belval, artiste, et Carole Lenfant, commissaire de l’exposition, autour de ARS ARCHITECTONICA, à la Cité de l’Architecture du 20 novembre 2014 au 9 mars...
Deux destins issus du même berceau et du même univers. Deux personnalités fortes que pourtant tout divise. Deux êtres voués à un inéluctable affrontement. Violence, ressentiments, passions et nostalgies en seront les composantes. Liens du sang et de l’âme en formeront le tissu : celui d’un combat fratricide dans l’arène d’un huis clos. De Dominique WARLUZEL – Mise en scène Delphine DE MALHERBE Du 4 NOVEMBRE AU 1er MARS – 19h du mardi au samedi, dimanche 17h30 Pierre SANTINI Jean-Pierre KALFON Bertrand NADLER ou Franck BORDE Décors : Catherine BLUWAL Lumières : Marie-Hélène PINON Musique : Sylvain...
Aujourd’hui, il suffit de quelques clics pour faire le tour du monde. Quelles solutions peut bien trouver une femme qui veut voyager : changer de peau, de corps, de tout ? En 1889, Elizabeth Cochrane, alias Nellie Bly, fit le tour du monde en 72 jours. Elle était partie avec une seule robe, quelques sous-vêtements, un petit nécessaire de toilette. C’est le périple de Bly qui sert de toile de fond au spectacle multimédia de l’artiste Jessica Mitrani et de l’égérie de Pedro Almodóvar, Rossy de Palma. dans le cadre du programme New Settings de la Fondation d’entreprise Hermès Rossy de Palma Jessica integrale large integrale...
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